从杜丽娘的形象塑造，论《牡丹亭》的艺术特色

从杜丽娘的形象塑造，论《牡丹亭》的艺术特色

[内容提要]

随着昆曲申遗的成功与《牡丹亭》在高校演出，人们在惊诧之中，不仅要问为什么《牡丹亭》为何具有如此长盛不衰的艺术魅力，作者认为现代电影小说及戏剧中常用的蒙太奇，黑色幽默，荒诞剧等等艺术手段，在《牡丹亭》中充分运用，是该剧之所以具有永久生命力，强烈感染力的原因。  

[关键词] 内容与形式 极至表现 荒诞剧 黑色幽默

大凡艺术作品，就其表现内容而言，总不能摆脱生死与男女两大主题，明末戏曲作家汤显祖（1550-1616）的《牡丹亭》也不出自窠臼或套路，而且不单纯是写生死或男女，而是把两大主题熔铸于一炉。500多年来，不绝如缕，常演常新。与同时代的《西游记》及稍后的《红楼梦》一样，具有永恒的艺术魅力。特别是最近一段时间，由于美籍华裘作家白先勇先生的鼎力推介，《牡丹亭》进入高校大雅之堂，并从高校走入社会，艺术界掀起一股《牡丹亭》热。作者认为，《牡丹亭》比之于同时代的沙剧名作《罗密奥与朱丽叶》，毫不逊色。无论剧情内容，情节设计和艺术手段以及所表达的哲学 意蕴，《牡丹亭》与沙剧相比，或者令人惊诧的一致，或者各具特色。但在某些方面，如爱情大于生死（沙剧只表现为爱情大于世仇）人欲重于“天理”（实为封建道德）（沙剧中人欲就是人权）方面，《牡丹亭》则更为深刻，略胜一筹。以内容与形式相统一或内容决定形式之标准观念模式蘅评，为了充分地表现内容与主题，《牡丹亭》在艺术手段上，创造性地极具“超前性”地运用了至今仍不过时的极致表现手段。把作者所要表达的主题“爱高于一切，爱重于生命，爱决定生死，世界的最高主宰是爱，生命的本质是客观爱”表现的淋漓尽致，在文学画廊，在世界戏曲史上树立了不可逾越的艺术高峰——爱情至上，塑造了文学画廊中永不褪色的不朽形象——杜丽娘。