王维诗中的绘画美

王维诗中的绘画美

    [内容摘要]：王维是盛唐时期的一位重要诗人，他在继承了谢灵运的山水诗和陶渊明的田园诗风格的基础上，将两者高度融合，形成了自己的山水田园诗的风格。他的诗总是给人一种诗中有画，画中有诗的感觉。那是因为他在绘画方面也很有造诣。所以这篇文章分别从构图、形象、色彩和意境四个方面讨论王维诗中的绘画美。

[关键词]：王维  绘画  构图  形象  色彩 意境

    [前言]

    王维生于儒学世家，绘画音律无不精通，被人誉为“文章冠世，画绝千古”。他二十一岁举进士，经张九龄的提拔，得些官职。后因仕途上的挫败和对现实的失望，开始过上了一种半隐居的生活，晚年居于蓝田辋川别墅，生活更为悠闲。这样的生活经验也导致了其诗的风格变化。虽然王维的诗现在保留下来的只有四百多首，并且基本上都没有编年，但是我们还是可以看出其前后期的不同之处。早期春风得意，充满着建功立业的志向，同时还具有积极向上的生活态度，表现在山水上便是选取雄伟的高山大川来加以描绘，以此来寄托自己豪迈开朗的思想感情。如《少年行》这样描写少年游侠昂扬义气的浪漫主义诗歌，《从军行》《燕支行》《老将行》等这样浪漫豪情的边塞诗。后期则过着一种亦官亦隐的生活，退出了政治舞台，皈依佛门，栖身于山水田园的极乐世界，所以他大量的创作，基本上是一种雅致的情韵，把大自然当做纯洁的理想王国，多是描绘幽静的山石和清澈的溪流，农村田园风致