曹禺话剧和侯宝林相声之语言艺术的比较

曹禺话剧和侯宝林相声之语言艺术的比较

[摘 要] 曹禺是用一种人类所共同拥有的心灵语言去讲述人的不幸遭遇，以一种深广的悲悯情怀来看待人的痛苦。他的立足点，他的悲悯情怀，让不同的时代、不同的阶级、不同的民族都能深切理解并产生强烈共鸣。侯宝林是中国著名相声大师，表演艺术家。他潜心研究并发展相声艺术，把欢笑带给观众。这两位艺术大师的作品中对语言的应用都是十分高超的，本文比较了二者的语言艺术特点。

[关键词]曹禺 侯宝林 话剧 相声 语言特点

一、话剧和相声的背景和起源

话剧是一门综合性的艺术，剧作、导演、表演、舞美、灯光、评论应该说是缺一不可。更不可缺少的是接受这门艺术的对象——观众。中国话剧始于清光绪三十三年（1907年），至今已走过百年风雨历程。《雷雨》、《茶馆》、《蔡文姬》等经典名作影响了一代又一代读者。而相声则是语言的艺术、对话的艺术，起源于北京，流行于全国各地。于清咸丰、同治年间形成。它是以说笑话或滑稽问答引起观众发笑的曲艺形式，以引人发笑为艺术特点，以“说、学、逗、唱”为主要艺术手段。相声的意义在于在取得幽默效果的同时，也讽刺了一些社会的现象，相声的题材大多取材于生活。相声这种表现形式往往让人们在发笑的同时得到反思。在话剧和相声的发展历程中，都涌现出了许多杰出的作家和不朽的作品。