浅析王维山水诗体现的国画美

浅析王维山水诗体现的国画美

[摘 要]苏轼对王维山水诗的评价是“诗中有画，画中有诗”。本文通过解读王维山水诗中的画意，体味其中所体现的国画美：诗中运用国画中的工笔描写、水墨写意手法、光影色彩配合、构图与留白，使得王维山水诗达到诗与画相互交融。

[关键词]山水田园诗　国画美　时间艺术  空间艺术

王维，字摩诘，是盛唐时期一位才华横溢的杰出诗人。他以擅长写景诗而著称于世，成为盛唐时代田园山水诗派的领袖。他既是诗人，又是画家。他的田园山水诗之所以能取得很高的成就，是因为能把诗和画溶为一体。他竟能巧妙地把时间艺术（诗）与空间艺术（画），相互渗透、融合，以致于苏轼在《书摩洁兰田烟雨图》中说：“味摩洁之诗，诗中有画；观摩洁之画，画中有诗。” 他的这一评价，高度地概括了王维把诗画结合的艺术特色。诗画有机地结合，这是中国传统美学的审美理想和标准，即所谓“诗以有画境称善，画以有诗意为上”。王维继承和发展了中国传统的美学思想，从而成为把诗歌和绘画高度结合的开创性的典范。本文通过解读王维的山水田园诗的画意，来体味他的诗中蕴含的绘画美，它是诗（时间艺术）与画（空间艺术）相互渗透、融合的结果。本文试图从三个方面说明王维的山水诗中的体现的国画美：