从《雨霖铃》、《八声甘州》看柳永词的艺术特色

从《雨霖铃》、《八声甘州》看柳永词的艺术特色

［摘要］柳永致力填词，为我们留下了一部《乐章集》，存词一百九十四首（慢词一百零三首），用了十七个宫调，近百个词牌。其中只有四个调，二十一个词牌明显是采用前人的，其余的都是他创制的“新声”。慢词一经开拓，它就获得了与小令同样的地位。而柳永对词的贡献，主要就是他发展了慢词的形式，丰富了词的艺术表现手法。概括柳词最显著的艺术特色，可以归纳为三点：一是长于写实铺叙委婉曲折，二是融情入景；或写虚而情实；或写景始则情隐不露，而后一喷而出；或景情交错抒写，情景相得益彰。三是语言明白如话，但“不伤雅，雅而能俗”。收到了“雅俗共赏”之功。最能代表这类风格的作品当属《雨霖铃。寒蝉凄切》、《八声甘州.对潇潇暮雨洒江天》二首。

［关键词］ 雨霖铃 柳永词 艺术特色

词是一种配乐的诗歌形式。像其他诗歌形式来自民间一样，词也是起源于民间歌曲，先在乐工歌妓口头流传，逐渐进入到豪门宫庭，进而影响到上层社会文人的创作。文人词的萌芽可以上溯到南朝，如萧衍的《江南弄》，由三句七言、四句三言组成，是受乐府“西曲”影响而改作的。不过，词在南朝虽有萌芽，但在当时却并未得到发展。经过隋唐期间的酝酿，特别是中唐以后，城市经济进一步繁荣，词才日益兴盛，文人才逐渐地采取这一文学形式创作，到了晚唐五代就逐渐发展成为一种新的诗歌形式。词于宋代达到了高峰，词人辈出，群星灿烂，如果鸟瞰一下北宋词坛，我们就会发现有一位开拓慢词、转变词风，使词从狭隘的上层社会又返回到市井里巷的杰出词家。他就是柳永。