风光摄影艺术研究

中文摘要

安塞尔•亚当斯是美国乃至世界风光摄影史上最伟大、最重要的摄影家之一，被誉为“摄影史上的贝多芬”。他通过摄影镜头以及自身独特的艺术主观，获取并展现美国自然风光的壮美，创作出一幅幅举世瞩目的佳作。其作品有一个很大的特点：画面上没有任何人物，且与社会、历史不发生关联，不具备新闻要素，但却因为其纯粹性和独特风格，摆脱了在他之前传统摄影缺乏表达主体的杂烩状态。其对风光摄影具有两大贡献：“纯粹风光摄影”与“区域曝光理论”。其中，区域曝光理论是半个多世纪以来摄影科学最重要的基础理论之一。

当前在国内,对安塞尔·亚当斯摄影作品及风格的研究还处于相对空白阶段，且多是拿来主义,照搬国外影评人对他成就的零散评价，且充满了主观色彩，缺乏广度、深度与体系化的研究过程。对安塞尔·亚当斯风光摄影艺术的深入系统研究，有助于我们对当今过于功利、浮躁、注重元素堆积且乐于炫技的风光摄影现状进行重新审视，也有助于我们自身艺术修养塑造，从而帮助我们创作出更加纯粹且富于个人风格的风光摄影作品。

关键词： 安塞尔•亚当斯；风光摄影；纯粹摄影；区域曝光；黑白摄影

目录

绪论 1

一、安塞尔·亚当斯的摄影生涯及创作解析 2

（一）安塞尔·亚当斯的摄影生涯回顾 2

（二）安塞尔·亚当斯的经典风光摄影作品解析 2

二、安塞尔·亚当斯摄影风格剖析 8

（一）纯粹摄影 8

（二）区域曝光理论 10

（三）黑白摄影 11

（四）寄托自然的艺术修养 12

三、对当今风光摄影的启示 13

（一）摒弃对后期的盲目排斥 13

（二）加强理论与技术的结合传承 13

（三）唯有专注才能成就艺术修养 13

（四）秉承纯粹的艺术理念 14

结论 15

参考文献 16